Mutatis Mutandis: «Aspiramos a ofrecer narrativas singulares sin que nadie le diga al lector exactamente aquello que debe pensar»

Mutatis Mutandis es una editorial independiente fundada en Barcelona en 2023, está especializada en ficción contemporánea y ensayo. En su corto pero fecundo y expansivo recorrido, está fraguando un camino ya reconocible de innumerables virtudes, avanzando en diferentes direcciones en una tentativa por resignificar algunos elementos de la experiencia humana y de lo ficcional, poniendo patas arriba lo obvio e interviniendo sobre la acumulación de significados estancados; derivados algunos de ellos, quizá, de la falta de curiosidad general, la ausencia de permeabilidad entre disciplinas, los métodos reduccionistas y el abuso inflacionario de los juicios categóricos o maniqueos sobre casi cualquier cosa.

Otro aspecto diferencial y muy destacable es el cuidadoso tratamiento que hacen de la imagen, con un brillante diseño de arte a cargo del diseñador e ilustrador Julio Fuentes.

Permítanme la osadía, pero me atrevo a asegurar que es ya una de las editoriales más interesantes del momento.

Libros publicados

Metamodernismo: Historicidad, afecto y profundidad después del posmodernismo, de Alison Gibbons, Timotheus Vermeulen y Robin van den Akker, traducido Luis Rodríguez Plaza y Joaquim Feijóo Pérez (editores). Primer seísmo de Mutatis, ensayo lúcido y poliédrico que nos invita a explorar el metamodernismo y algunas de las lógicas culturales actuales. Imprescindible para orientarse en las nuevas prácticas surgidas en torno a la cultura y su análisis crítico.

«El metamodernismo se desarrolla a través de una lectura sistemática de las tendencias dominantes en la producción artística y cultural contemporánea, en lugar de fenómenos aislados».

Color puro de la escritora canadiense Sheila Heti, traducido por Eugenia Vázquez; una novela ágil de conciencia narrativa audaz, filosófica y fragmentaria, explora con pulso contemporáneo una especie de fenomenología de la disgregación y las pérdidas tan abundantes del presente.

«Creían que el futuro se fraguaría en los moldes que habían construido. Era importante saber lo que pensabas: cómo creías que era el mundo y cómo creías que debía ser».

Grimmish, del australiano Michael Winkler, traducido por Eduardo Iriarte; novela insólita y sorprendente de no ficción, inetiquetable —en el buen sentido de la palabra—, un texto narrativo basado en la historia del boxeador italoamericano Joe Grim, experto en el arte de la derrota, pero antítesis del perdedor y campeón mundial de soportar dolor ininterrumpido; otro golpe ganador de la editorial. Por cierto, impagable la autorreseña incluida del propia autor.

«Grim es torpe, no tiene golpe rápido que digamos, pero un par de veces despliega un tremendo gancho de derecha a la cara que yerra el objetivo deseado por algo así como medio metro. La muchedumbre se desternilla».

Afectos cotidianos de la antropóloga y escritora estadounidense Kathleen Stewart, con prólogo de Elisa Coll y traducción de Gemma Deza Guil; un ensayo que analiza de manera evocadora lo cotidiano como un sistema complejo y abierto en el que la falta de atención inhabilita matices importantes de la dimensión afectiva aislándonos en la incomprensión contemporánea.

«Los afectos cotidianos son esas cualidades o aptitudes capaces de afectar y de ser afectadas, y que confieren a la vida cotidiana esa cualidad de movimiento continuo donde se suceden escenas, relaciones, contingencias y emergencias». 

Narciso desatado: Una historia alternativa del selfie (lanzamiento a finales de julio) del escritor y fotógrafo Matt Colquhoun, traducido por Matheus Calderón.

«Al observar cómo los artistas han abordado su propia imagen, resulta difícil no considerar la era del selfie como un periodo de profunda transformación. Este libro explora el relato original de Narciso y la flor que lleva su nombre, ofreciendo una perspectiva alternativa y diferenciada del narcisismo en contraposición a los moralizantes subgéneros de libros que predicen que nuestra obsesión por nosotros mismos será nuestra ruina».

Charla con los editores

Me ha parecido fabuloso vuestro texto de presentación en la web: «Oscilamos entre lo novedoso y lo tradicional, entre la ironía y la sinceridad, entre el eclecticismo y la pureza, entre la deconstrucción y la (re) construcción». ¿Cómo surgió Mutatis Mutandis Editorial?

Si tuviéramos que ofrecer una visión genérica de todo aquello que queremos aportar al mundo de la edición sería: «Captura y producción del deseo de otra cosa». Se trata de una definición del metamodernismo de Juan Iturraspe, buen amigo y colaborador nuestro. Corría la primavera del 2023, acabábamos de conocer a Juan y estábamos traduciendo Metamodernismo: Historicidad, afecto y profundidad después del posmodernismo, intentábamos construir un catálogo y nos planteábamos si era posible relatar una (re)construcción desde la narrativa, algo que fuera más allá del mapeo elaborado en el volumen de Akker, Gibbons y Vermeulen, que ontológicamente ya era el primer libro de Mutatis. El metamodernismo apareció como una idea muy potente para desarrollar nuestra propia cartografía literaria, pero aún no sabíamos cómo hacerlo.

¿Qué tipo de libros queréis publicar? ¿Cuál es vuestra materia prima principal?

Las cinemagraphs o cinemagrafías son una especie de gifs en los que se mueve solo una (o varias partes) de una fotografía, un glitch para nada azaroso y ligado a la tradición fotográfica. Nos parece una imagen perfecta para la (re)construcción. Títulos como Narciso desatado: Una historia alternativa del selfie o Afectos cotidianos nos ofrecen un reverso de la interpretación más hiperventilada de los cambios político-sociales que acontecen realizando una foto fija desde el ensayo y la narrativa contemporáneas, pero que, a su vez, está en diálogo con el tiempo. Nos gusta pensar Mutatis como una editorial conceptual. Concebimos nuestra subjetividad cultural como una amalgama enriquecida por el diálogo entre todos aquellos que nos precedieron, y no como una cancelación prescriptiva de algunos de ellos. Hemos pasado de la ironía posmoderna a fenómenos como la cultura de la cancelación obviando la posironía o la nueva sinceridad. Quizá Mutatis quiere ser una forma contracultural frente a la literalidad.

Quizá Mutatis quiere ser una forma contracultural frente a la literalidad

¿De qué colecciones constará la editorial?

Además de Seísmos, nuestra colección centrada en el ensayo cultural, y que nos sirve para desarrollar un marco teórico para inserir nuestras cinemagraphs, Oscilaciones y Tremebundas son dos caras de una misma moneda narrativa.

Oscilaciones presenta novelas que trazan paralelismos entre las subjetividades en un eje temporal presente-pasado. Por su parte, Tremebundas funciona como el reverso lógico de Oscilaciones: la observación de futuros distópicos muy cercanos, situándonos en el eje futuro-presente.

Que el lector pueda llegar a sus propias conclusiones a través de una narrativa que está inserta en un marco conceptual que, mutatis mutandis, avanza con el tiempo nos parece una propuesta audaz.

¿Cómo es el proceso de búsqueda de esos libros? ¿Es algo que ‘sucede’, o parte de un radar deliberado?

Mutatis Mutandis es una interfaz de relaciones. Están las conversaciones con Juan Iturraspe, Luis G. Mérida, Álex Mesa, H.W. Gámez o José Carlos Ibarra (todos ellos satélites de la Revista Hénadas), académicos y lectores voraces, que siempre nos proponen ensayos que son auténticos Seísmos. También los interminables whatsappeos con Jose Valenzuela para hablar siempre sobre Charlie Kaufman (sin llegar a aburrirnos nunca) han ayudado, sin duda, a ir construyendo nuestra particular sinécdoque. Asimismo, debemos mencionar las propuestas de nuestro traductor Matheus Calderón, que siempre está muy bien informado de las últimas novedades, y las horas navegando en redes (que se hacen cortas) para encontrar aquellas obras que puedan engarzarse con los ejes conceptuales de nuestras colecciones. Por último, están los libros que surgen por pura casualidad y exceso de café.

Estáis especializados en ficción contemporánea y ensayo. ¿Creéis que los libros pueden ayudar a comprender la epidemia de confusión y la complejidad del mundo actual?

Nos encontramos en un panorama cada vez más fragmentado, posiblemente producto de una deconstrucción muy necesaria, pero cada vez más acelerada y polarizadora, y ello nos interpela a desarrollar un nuevo marco en el cual vuelvan a construirse mayorías sólidas en pos del bien común. Si bien somos enjambre, y lo decimos desde una perspectiva no antropocéntrica, pensamos que olvidar el eje temporal puede derivar en nefastas consecuencias, aunque esto –como diría Lauren Berlant– incomode a algunos.

A su vez, también aspiramos a ofrecer narrativas singulares sin que nadie le diga al lector exactamente aquello que debe pensar. Las colecciones son parte de un ensamblaje, pero también funcionan de manera autónoma.

la colaboración y las alianzas en el seno de la edición independiente son la llave de bóveda para resolver algunos problemas estructurales del sector

¿Cuál será vuestra posición frente a las exigencias del mercado?

Nos gusta mucho editar, pero quizá nos gusta aún más dotar de libertad creativa a nuestros colaboradores. Los resultados suelen ser gratificantes y sorprendentes. En este sentido, nos vemos obligados a citar el trabajo de diseño e ilustración de nuestro director de arte, Julio Fuentes.

Hay multitud de detalles que quizá no se observen a primera vista en nuestras publicaciones. Emulamos algunas técnicas de impresión como referencia al pasado de la sociedad industrializada (las tramas, un uso limitado de tintas…), que se pueden encontrar en la cartelería de principios del XX, y los mezclamos con técnicas gráficas contemporáneas (las tintas fluorescentes, el dibujo vectorial…). Esa oscilación refleja exactamente aquello que queremos plasmar. No podemos estar más contentos con Julio. Aspiramos a crear un entorno de trabajo estable y seguro ante un mundo que más que deconstruirse parece despedazarse.

¿Cómo estáis viendo el panorama literario? ¿Dónde radica, actualmente, la mayor dificultad de las editoriales independientes?

Pensamos que en el sector se habla mucho del exceso de novedades. Quizá la pregunta debería orientarse hacia qué grupos editoriales llevan a cabo este tipo de prácticas. Al final, la mayoría de los traductores, escritores, librerías y editoriales independientes vivimos en una situación bastante precaria. Desde nuestros inicios, hemos pensado que la colaboración y las alianzas en el seno de la edición independiente son la llave de bóveda para resolver algunos problemas estructurales del sector.

En fin, esto nos recuerda que tenemos un proyecto muy bonito que, en cierta manera, será un homenaje a la kafkiana profesión de traductor en la era de la I.A., ¡pero no nos sacarás ni una palabra más!

*Lázaro Santano, lector editorial, psicólogo y psicoterapeuta.